Пт, 16 октября, 14:37 Пишите нам






* - Поля, обязательные для заполнения

rss rss rss rss rss

Главная » НОВОСТИ » Культура и образование » Аднан Мажидов: Пока жив чеченский народ, будет жить и чеченский танец

Аднан Мажидов: Пока жив чеченский народ, будет жить и чеченский танец

16.10.2026 14:18

Народный танец — это не просто искусство движения, а живая летопись народа, отражающая его историю, характер и национальный дух. Сохранению самобытности чеченской хореографии, передаче её богатства молодому поколению и развитию национального искусства Аднан Межидов посвятил более полувека своей жизни, внеся значительный вклад в культурное наследие республики.

17 октября мастер отмечает двойной юбилей — 70-летие со дня рождения и 50-летие творческой деятельности. За его плечами — многочисленные хореографические постановки, участие в значимых культурных проектах и многолетний труд во имя сохранения и популяризации чеченского народного танца.

О своём творческом пути, любви к национальному искусству и важности сохранения традиций советник министра культуры Чеченской Республики, народный артист ЧР Аднан Мажидов рассказал в беседе с корреспондентом «Грозный-информ».

— Аднан Хамидович, с чего начинался Ваш творческий путь и когда Вы поняли, что танец станет делом Вашей жизни?

Мой творческий путь начался в 1972 году, когда я учился в восьмом классе школы № 16 города Грозного, расположенной в посёлке Мичурино. Однажды к нам в класс пришли инспекторы Республиканского дома пионеров и школьников. Они рассказали о работе кружков и возможностях для ребят. Узнав, что там есть кружок национального танца, я уже на следующий день после уроков записался в него.

Руководителем кружка был Константин Ашотович Саркисов, армянин по национальности, который преподавал чеченские и другие кавказские танцы. Именно с первого занятия началась моя любовь к народному танцу, определившая дальнейший творческий путь.

— Какие моменты своей творческой деятельности Вы вспоминаете с особой теплотой?

Прежде всего, свою первую репетицию в детском коллективе национального танца Республиканского дворца пионеров и школьников. Это было очень волнительное событие, которое я запомнил на всю жизнь.

С теплотой вспоминаю и первую балетмейстерскую работу, созданную в студенческие годы. Хореографическая композиция «Зелимхан Харачоевский» стала моей дипломной работой. За неё я получил оценку «отлично» и красный диплом.

Особое место в памяти занимает мой первый выход на профессиональную сцену в спектакле «Песни вайнахов» Чеченского драматического театра имени Ханпаши Нурадилова. Это был самобытный, глубокий по содержанию спектакль, посвящённый чеченскому народу. Он был удостоен Государственной премии Российской Федерации.

Незабываемыми остались и первая репетиция, и дебют на профессиональной сцене в составе легендарного Государственного академического ансамбля танца «Вайнах». Когда выходишь на большую сцену, танцуешь и слышишь аплодисменты зрителей, испытываешь непередаваемые чувства. Это и радость от выступления, и гордость за возможность служить танцевальному искусству своего народа.

Важной вехой стало и поступление на балетмейстерское отделение Государственного института театрального искусства имени Луначарского. В то время это был престижный вуз, готовивший профессиональных балетмейстеров, режиссёров балета и постановщиков.

Ещё одно значимое событие — премьера театрализованного представления «Кладезь чеченских традиций», созданного совместно с товарищами из театра фольклорного танца «Нохчо». В непростые 1990-е годы мы стремились развивать национальное искусство и искать новые формы его представления. Нам удалось объединить танец, музыку, песни и фольклор в единую театрализованную композицию, которая получила большой отклик у зрителей.

Особенно горжусь победами ансамбля «Вайнах» на международных конкурсах народного танца. Помню, как в Турции стоял перед многотысячной аудиторией с Гран-при в руках. Позднее коллектив добился такого же результата в Италии. Это были моменты огромной гордости за свой народ, его культуру и артистов, которые, несмотря на трудности, сумели показать всему миру красоту чеченского народного танца.

— Какими достижениями за 50 лет творческой деятельности Вы особенно гордитесь?

Прежде всего, тем, что состоялся как профессиональный балетмейстер-постановщик. Мне также посчастливилось реализовать два масштабных молодёжных проекта, ставших первыми в своём роде в нашей республике.

Первый — «Молодые звёзды». Вместе с товарищами мы помогли раскрыть способности многих молодых исполнителей. Сегодня некоторые из них широко известны и востребованы на нашей сцене.

Второй проект был посвящён чеченской национальной одежде. Мы объединили дизайнеров и мастеров, предложили им создать национальные костюмы и организовали их показ. Для нашей республики это был новый и интересный опыт.

— Насколько важно сегодня сохранять самобытность чеченского танца и передавать традиции молодому поколению?

В эпоху научно-технического прогресса, интернета и социальных сетей сохранять самобытность чеченского народного танца становится всё сложнее. Мы наблюдаем, как национальные особенности хореографического искусства разных народов постепенно размываются.

Во многих регионах России и за её пределами открываются студии, которые называют студиями лезгинки. При этом в их репертуаре нередко звучит чеченская национальная музыка, а движения и манера исполнения во многом соответствуют чеченской танцевальной традиции. Однако сам танец при этом не всегда называют чеченским.

Мы продолжаем работать над сохранением национальной культуры: проводим мастер-классы и курсы повышения квалификации, объясняем каноны и правила чеченского танца, показываем, какие движения и приёмы соответствуют традиции. В республике растёт число молодых людей, профессионально обучающихся танцевальному искусству. Работают пять государственных ансамблей, в которых трудятся опытные педагоги.

Когда к нам приезжают гости из регионов России, стран СНГ и других государств, мы стараемся включать в программу их пребывания мастер-классы по чеченскому танцу. Нам важно, чтобы коллеги понимали его особенности и отличали от танцев других народов.

Мы должны сохранить самобытность нашей хореографии, не допуская её растворения в обобщённых представлениях о кавказском танцевальном искусстве.

— Как заинтересовать молодёжь национальным искусством и привить ей уважение к обычаям и традициям своего народа?

Молодое поколение сегодня испытывает сильное влияние социальных сетей, поэтому с ним необходимо постоянно общаться, объяснять значение наших обычаев и традиций. Именно традиции помогали нашему народу преодолевать самые трудные периоды истории. Они составляют часть нашего духовного наследия, и мы обязаны сохранять их и передавать следующим поколениям.

Важно донести до молодёжи, что танец сам по себе не несёт ничего плохого. Напротив, он способен дарить людям радость, вдохновение и духовный подъём.

— Какими качествами должен обладать молодой человек, выбравший путь профессионального танцора?

Прежде всего, он должен любить танец, быть трудолюбивым и дисциплинированным. То, что зритель видит на сцене, — лишь малая часть работы артиста. За каждым выступлением стоят ежедневные тренировки, требующие больших физических и эмоциональных усилий.

Профессиональный танцор должен обладать выносливостью, хорошими физическими данными и, что особенно важно, уметь передавать зрителю эмоции, чувства и смысл танца.

Молодой человек, выбирающий этот путь, должен понимать, что его ждёт непростой, но благородный труд, необходимый для сохранения и развития культуры своего народа.

— Что важнее: талант, дисциплина или любовь к искусству?

Эти три составляющие неразрывно связаны. Талант — большое преимущество, но без трудолюбия и постоянной работы над собой он может остаться нереализованным. Без дисциплины невозможно добиться серьёзных результатов.

Не менее важна искренняя любовь к искусству. Человек, посвятивший себя творчеству, должен уважать культуру своего народа, быть воспитанным и духовно зрелым, постоянно совершенствовать мастерство и не бояться трудностей. Только сочетание таланта, дисциплины и преданности искусству позволяет добиться настоящих успехов.

— Что помогало Вам преодолевать трудности и сохранять преданность своему делу на протяжении полувека?

Прежде всего, любовь к выбранному делу. Я ни разу не отступил от своего пути: постоянно трудился, учился и старался делать всё возможное, чтобы быть полезным своему народу, его культуре и танцевальному искусству.

Я убеждён, что человек не должен жить только для себя. Он обязан чувствовать ответственность перед своим народом и землёй, на которой родился и вырос.

— Есть ли у Вас мечта, которую Вы хотели бы воплотить в жизнь или передать своим ученикам?

За годы работы я поставил множество хореографических номеров, близких мне по духу и соответствующих моему балетмейстерскому почерку. Но одна мечта до сих пор остаётся неосуществлённой.

С самого начала творческого пути я хочу создать танец, посвящённый матери, — хореографическую поэму о ней. У меня есть идея и представление о том, как воплотить её на сцене, однако приступить к постановке пока не удалось.

Эта работа требует особого подхода, ведь мать — самое дорогое в жизни каждого человека. Мне хочется создать произведение, которое передаст всю глубину любви, благодарности и уважения к матери.

А ученикам я хотел бы передать главное: преданно служить своему народу, любить его культуру, беречь традиции и всегда стремиться приносить пользу людям.

— Какое наследие Вы хотели бы оставить будущим поколениям?

Прежде всего, свои хореографические постановки. Для меня важно, чтобы они продолжали жить на сцене, ведь каждая из них имеет собственный характер и не похожа на другие.

Кроме того, я хотел бы подготовить теоретическое издание по истории чеченского народного танца и методике его преподавания. Насколько мне известно, сегодня недостаточно систематизированных материалов, на которые могли бы опираться будущие поколения хореографов и педагогов.

Считаю, что такой труд помог бы сохранить накопленный опыт и обеспечить преемственность национальной танцевальной традиции.

— Как Вы оцениваете условия, созданные сегодня для развития культуры и искусства в Чеченской Республике?

Мы, представители старшего поколения, с доброй завистью смотрим на условия, в которых сегодня работают артисты и творческие коллективы.

Раньше мы и мечтать не могли о тех возможностях, которые сейчас предоставлены учреждениям культуры и искусства руководством республики во главе с Рамзаном Ахматовичем Кадыровым. Это касается не только ансамблей, но и театров, филармонии, музеев и других учреждений.

Особенно важно, что учитывается специфика труда представителей разных жанров искусства. Рамзан Ахматович неоднократно отмечал, насколько серьёзных усилий требует работа танцевальных коллективов. Такое внимание к труду деятелей культуры имеет большое значение.

Мы с уважением и благодарностью относимся к руководству республики и лично к Рамзану Ахматовичу Кадырову за внимание к развитию национальной культуры.

Раньше у ансамбля «Вайнах» даже не было собственного здания. Нам приходилось репетировать в спортивных залах, кинотеатрах, летнем амфитеатре и других помещениях. Сегодня у коллектива есть собственная база, созданы условия для репетиций и выступлений. Гости из соседних регионов, приезжая к нам, отмечают произошедшие изменения.

Не менее важны достойные условия труда, заработная плата, решение жилищных вопросов, комфортабельный транспорт для гастролей, профессиональное признание и поощрения. Всё это помогает артистам чувствовать поддержку и с ещё большей отдачей заниматься своим делом.

— Каким Вы видите будущее чеченского народного танца?

Чеченский народный танец был, есть и будет жить, пока жив чеченский народ.

Сила нашего народа заключается в том, что даже в самые трудные и трагические периоды истории мы сохраняли обычаи, традиции и культурное наследие.

Сегодня в республике проводится большая работа по развитию танцевального искусства, ежегодно проходят конкурсы и фестивали. Всё это создаёт возможности для профессионального роста артистов и передачи опыта молодому поколению.

В чеченском народном танце заключены огромная сила, глубокая философия и особое мировоззрение. Это не просто искусство движения, а часть нашей истории и национальной идентичности.

Поэтому я уверен: пока жив чеченский народ, будет жить и чеченский народный танец, а вместе с ним — наши традиции, культура и духовное наследие.

Все права защищены. При перепечатке ссылка на сайт ИА "Грозный-информ" обязательна.

Нашли ошибку в тексте? Выделите ее мышкой и нажмите: Ctrl+Enter

Поделиться:

Добавить комментарий




Комментарии

Страница: 1 |